ƧƠƲƝƊƧ ƠƑ ƬӇЄ ƧƠƲƬӇ : “Waddalupe Malloy: Arte Visual y Heavy Metal”

Hoy les traigo una entrevista donde el Arte Visual y la Música una vez más se fusionan.

Les presento a la artista plástica Waddalupe Malloy.

1- Hola Wadda! primero me gustaría que nos cuentes de dónde eres y qué estudiaste

Hola! Te agradezco por difundir arte que es el motor de mi existencia. Soy de la ciudad de La Plata y estudié en la Universidad de mi ciudad. Empecé con Ciencias Naturales pero terminé en Bellas Artes sin ningún estudio previo sobre arte. Siempre quise estudiar piano, pero vengo de una familia humilde y eso no me fue posible por carecer del instrumento. Fue algo que pude hacer de grande. Me enamoré de la música a los 5 años cuando entre al jardín de infantes, gritando y pateando hasta que el profesor de música empezó a tocar un piano en el salón de actos y ahí cambió mi vida para siempre

2 - ¿Cómo y cuándo nace tu amor por el arte?
Como te contaba antes, a los 5 años me enamoré de la música. Mi mamá solía poner música en la casa y mi abuelo tocaba la guitarra en bares. Y dibujar lo hago desde que tengo memoria. Pero era más fácil tener un lápiz que un piano. Así que desarrollé más esa habilidad. Tenía un vecino escultor que un día me incentivó a estudiar arte en la Universidad y dejé las ciencias por el arte en un año.

3 - ¿ Qué tipos de obras pintas?
    Generalmente uso óleos y acrílicos sobre tela, tintas y carbonillas, bien de la vieja escuela. Podría decirse que es una especie de surrealismo tenebroso lo que hago, con un clima de fantasía y horror.

4- ¿Cómo surgió la idea de unir tu trabajo con el metal?
    Escucho heavy metal desde los 13 años. En un momento la vida fue dura conmigo y estaba muy mal al punto que enfermé y dejé de pintar por unos años. Antes vivía en recitales. Pero cuando enfermé y toqué fondo lo único que alivió mi espíritu fue el arte. Me ayudó a seguir adelante. Más el heavy metal. Ahí adapté mis oídos al death y al black metal. Empecé a prestar atención a sus letras y a dibujar frases de canciones. Arranqué dibujando con tinta y ahora las pinto con óleos.

5- ¿Has presentado tus trabajos en varios lugares, ¿como recepciona el público ver obras que representan a músicos que para muchos de nosotros marcaron nuestras vidas?
   Es diferente exponer en una galería que en un recital. Expuse casi dos años en un bar motoquero de la ciudad El Ojo Blindado donde tocaban bandas. La mayoría de mis amistades tienen bandas y de ahí que expongo en recitales y bares. Llevé un dibujo de Burzum a una galería pero creo que tiene más llegada en recitales, porque la gente que acude allí siente la misma pasión que yo por ese estilo de música. En la última exposición escuché un debate acalorado sobre frases de canciones aprobadas y desaprobadas, otros se tomaban selfies con la frase que más les gustaba. También me ha pasado que de espacios oficiales de arte me han rechazado los trabajos por las frases de las canciones, me los aceptaban pero sin las frases.

6- ¿ Nos contarías algunos de los lugares donde expusiste?

Expuse mucho en concursos de arte a nivel nacional, provincial y municipal. En la Primera Bienal de Arte Joven de La Plata. Allí exponía en espacios oficiales del arte por así decirlo. Expuse en el Museo Provincial de Arte de Buenos Aires, Teatro Argentino de La Plata, en Ensenada en la Sociedad Obrera Italiana, en el Museo Municipal de Bellas Artes de Luján, en Mar del Plata, en la Universidad Nacional Arturo Jauretche y en algunas galerías y centros culturales. Y luego en bares y recitales de heavy metal. Algo que nunca pensé que me iba a ocurrir y que es reciente. Me hace la persona más feliz del mundo exponer con grandes bandas en espacios como The Other Place en capital federal. Este año tenía varias fechas más pero lamentablemente se suspendieron por lo que todos ya sabemos.

7- Recientemente, y así conocí tu arte, te uniste con un trabajo de tu creación para una causa solidaria por los niños lujanenses que pronto se hará realidad junto a muchos músicos. ¿podrías contarnos cómo fuiste convocada, como dando forma a esa increíble obra de arte y cómo elegiste su título?

Muchas gracias por tus palabras!! Me convocó Ezequiel Corsi de la banda Misiva. Me ofreció la posibilidad de crear una imagen para la portada de ese trabajo. Algo que me tomé muy en serio y que es un honor para mi. Soy una renegada de la desigualdad social, la sufrí en carne propia desde la infancia y se lo que es pasar necesidades. Es doloroso saber que hay niños que pasan hambre en una sociedad con tantos recursos. Tardé casi un mes en terminarla y en el proceso surgió la frase que la acompaña. No sería justo poner una frase de un tema cuando debe representar varias bandas. Así que llevará el título que nos represente a todos los integrantes del proyecto más adelante.

8- Al pie de esta nota compartiremos algunos de tus trabajos. Quisiera nos cuentes, por qué elegiste incorporar dichas obras a esta nota. ¿Qué representan para vos? ¿cuándo fueron hechas? etc.

Son mis últimos trabajos y los que más me representan ahora. Casi todos no tienen más de un año... mis años mas heavys

9- Charlando contigo me comentaste que aún no hay un sitio web para poder ver tus obras ¿cuando crees que el público podrá disponer de un espacio donde poder apreciarlo?

Es algo que siempre me planteo. Además de ser reciente mi vuelta al arte, creo que arte y artista pueden ir de la mano, por ello uso mi cuenta personal para difundir mi trabajo. Todo se ha tornado tan virtual que le doy más valor al mensaje de la imagen que a la técnica en sí. Por ello no realizo una descripción técnica, sino que recalco su mensaje con alguna frase que pueda aumentar su contenido conceptual. Así te das cuenta que el arte es más una necesidad que una fuente de ingresos para mi. Pero es algo que debo elaborar con el tiempo.

10 - ¿Contacto para quienes quieran saber más o adquirir tus trabajos?

Por el momento en las redes sociales de Facebook e Instagram me encuentran como Waddalupe Malloy. Allí me pueden dejar sus mensajes.

11- Por último ¿Algunas palabras que quieras dejar para quienes al igual que yo recien ahora te estamos descubriendo?

Muchas personas me preguntan el porqué de los gatos en las últimas imágenes. Algo que se tornará recurrente. Además de convivir con dos gatas. Mi bisabuelo, en plena revolución de 1917 en Ucrania, me dejó una enseñanza que me describe como persona. Ellos eran campesinos y trabajaban para gente muy adinerada. Ese año campesinos y obreros se rebelaron contra la desigualdad que sufrían. Tomaron las residencias de sus patrones, muchos de ellos masacrados junto con sus hijos y saqueados. Mi bisabuelo, ser solidario si los hubo, no compartió este último acto y sólo atinó a sacar a los gatos de sus patrones para salvarlos. Al día de hoy veo mis gatas y recuerdo esa anécdota. Por ello la imagen sobre el tema “Encadenados al sufrimiento” de 1917. Mi bisabuelo sufrió mucho su destierro. Y el personaje central está basado en él, no podía no tener un gato escondido entre sus ropas. Y agradezco profundamente a quienes se toman el tiempo de escribirme y valorar mi trabajo. Espero no defraudarlos en el futuro.

Sus Redes:

Facebook: https://www.facebook.com/guadalupe.ocampo.520

Instagram: https://www.instagram.com/waddalupemalloy/

Infinitas Gracias Wadda por la posibilidad de permitirme dar a conocer tu arte y a la persona y artista que hay detrás de estos trabajos

Claudia Poyo para ƧƠƲƝƊƧ ƠƑ ƬӇЄ ƧƠƲƬӇ